城市上空的月总是不如山中之月那么富有诗意。大概是光线使然。当霓虹闪烁，光怪陆离，“五色令人盲”。
所以，哪怕仰头看见了月亮，人也很快忽略。身处人工光线的包围，现代人已然遗忘山水中的月光遍染有多么美。
今天读到了一首文同的诗，回味良久，发现有似曾相识之感。哦！原来如此，这位诗人是苏轼的表兄，两人关系还非同一般的好。
亦师——文同是传授墨竹画法给苏轼的老师。亦友——文同评价苏轼是“世无知己者，唯子瞻识吾妙处。”而苏轼也表示：“与可于（文同的字是可与）予亲厚无间，一日不见，使人思之”。
两人还是亲上加亲的亲家。文同先于苏轼去世，得知消息后的苏轼，手拿文同的画竹旧卷，痛哭失声。可见两人情真意笃，真真是难舍难分的知己之交，这也是了宋代文人交游中的一段佳话了。
同为画家、诗人的两人，对月色的欣赏角度，从画面到文字都有异曲同功之妙，那便不足为奇了。
月亮会作画吗？当月光漏过松林，洒落地面的那些影影绰绰，多么耐人寻味。久久不愿离去的诗人，就在松影之上，漫步其间，低首惊叹——这一处的密集点染极佳，那一处的疏阔留白很妙。这幅画的美，真是不可多得，离开便看不到了，哪里舍得就此回去呢！
像不像苏轼在《记承天寺夜游》中写的月色映影？“庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。”那是苏轼眼中的月夜。他因为太美的月光，再也睡不着，欣然起身来找承天寺的张怀民，于是有了文中的所观所感。
他那时刚被贬到黄州，是极落拓失意了。睡不着，也是不幸的遭遇使然。幸而挣扎在失眠中的人，得已获得奇妙月色的慰藉。
是的，黄州于苏轼是死棋与困局，但也化作了东坡先生新生的钥匙。也许，正是这夜的月光开示了那颗痛苦的心，也阻止了无常的世事对灵魂的消磨。
细细读来，苏轼的《记承天寺夜游》与文同的《新晴山月》虽题材不同，却在树影月色的描写中展现出了相似的美学共鸣。文同的松月碎影，捕捉着刹那的天地澄澈，正源自一颗心灵的纯净。苏轼的庭中浮影，是造化空明的象征，当宇宙清辉荡涤生命，还有什么能阻止我们心游天地的无垠？
